A propos

Dominique Prévots, artiste peintre, met à votre disposition cet espace en ligne pour vous permettre d'acquérir ses oeuvres originales, ainsi que des tirages d'art, dont l'Artiste lui-même garanti la production, la certification et la limitation des tirages. Ce processus est suivi de bout en bout afin de garantir l'authenticité de chaque tirage d'art, limité à 30 exemplaire selon la règlementation en vigueur.

Discourir autrement qu’avec des mots, c’est l’objectif que veut atteindre Dominique Prévots, depuis qu’il a pénétré l’univers de l’abstraction. Une démarche pas toujours aisée face aux interrogations inévitables du spectateur. Dominique Prévots ne veut rien lui imposer, il veut suggérer, lui laisser une totale liberté d’interprétation

Un dialogue à la croisée des chemins entre l’irréel et le figuratif, entre l’informel et le suggestif. C’est la pensée qui entraîne son geste sur la toile. Cette pensée, présente dès qu’il se confronte à la toile blanche; pensée qui ne le quitte plus jusqu’à l’achèvement de l’œuvre.

Au fur et à mesure de la construction de l’ouvrage, Dominique Prévots discourt, la brosse en action, balayant la toile de gestes incessants, souvent doux, caressants, pour envelopper la création d’une atmosphère, d’une ambiance. Quand il saisit le couteau en aplat, c’est pour accentuer un point précis de la pensée qui le guide. Quand il en manipule le côté tranchant, c’est pour marquer un point d’arrêt, une interrogation.

Le travail plastique suit cette progression verbale, cet enchaînement du raisonnement. L’artiste souvent se remet instinctivement en question, s’interroge sur la pertinence de ses propos, sur leur cohérence. Au dernier coup de pinceau, à la dernière incision du couteau, la réflexion cesse, l’artiste “passe la main”, il confie  l’œuvre au yeux du spectateur, c’est à lui que revient désormais le loisir de déstructurer la pensée de l’artiste... s’il le souhaite.

Le cheminement pictural de Dominique Prévots laisse une part prépondérante à l’intuition, à l’instant présent.

La toile est abordée comme un espace vierge, libre de toute approche, sans projet pictural préconçu. Elle se couvre progressivement de couleurs, fluides pour les premières couches, puis de plus en plus grasses, tels des glacis qui agissent en transparence, en stratifications lumineuses. L’artiste édifie, couche après couche, une architecture de couleurs à l’huile qui autorise les accidents et les faux pas, car il improvise ses assemblages de peinture directement sur la toile, au pinceau ou au couteau.

Les formats se succèdent pour jouer la diversité du dialogue imaginé par l’artiste. Les tracés chromatiques nous emmènent sur le chemin de la vie, chemin qu’il nous faut parcourir pour découvrir notre propre conscience.

Par petites touches et avec de nombreux thèmes puisés le plus souvent dans la vie quotidienne, l’artiste nous propose d’avancer sur le chemin de notre conscience afin de retrouver notre pouvoir spirituel. L’image est abstraite, pour réveiller la capacité de chacun a progresser vers l’autre, par le simple jeu de la suggestion mentale.

Une ambiance se dégage indépendamment de chaque œuvre, mais pour autant, l’ensemble ainsi créé est une invitation de l’artiste à le rejoindre. Une immersion dans un monde imaginaire créé de toutes pièces autour d’un univers de couleurs chaudes et de tonalités contrastées à l’image de la diversité de la vie et de la relation humaine. Les contrastes profonds donnent au message toute son intensité

Chaque œuvre est ponctuée d’une réflexion sur le monde environnant, sur la nature humaine, sur l’existence jusqu’au delà du réel. Autant de thèmes pour favoriser l’échange. Chaque interprétation est un nouveau point de départ. Un point de départ sur les chemins de la conscience. Ces chemins ne se croisent pas, ils s’entremêlent dans un chaos organisé autour de la condition humaine. 

Annexe: Droit national en vigueur - CodesCode général des impôts, annexe 3II : oeuvres d'art - (Article 98 A)Article 98 A

I. - Sont considérés comme biens d'occasion les biens meubles corporels susceptibles de remploi, en l'état ou après réparation, autres que des œuvres d'art et des objets de collection ou d'antiquité et autres que des métaux précieux ou des pierres précieuses.

II. - Sont considérées comme œuvres d'art les réalisations ci-après :

1° Tableaux, collages et tableautins similaires, peintures et dessins, entièrement exécutés à la main par l'artiste, à l'exclusion des dessins d'architectes, d'ingénieurs et autres dessins industriels, commerciaux, topographiques ou similaires, des articles manufacturés décorés à la main, des toiles peintes pour décors de théâtres, fonds d'ateliers ou usages analogues ;

2° Gravures, estampes et lithographies originales tirées en nombre limité directement en noir ou en couleurs, d'une ou plusieurs planches entièrement exécutées à la main par l'artiste, quelle que soit la technique ou la matière employée, à l'exception de tout procédé mécanique ou photomécanique ;

3° A l'exclusion des articles de bijouterie, d'orfèvrerie et de joaillerie, productions originales de l'art statuaire ou de la sculpture en toutes matières dès lors que les productions sont exécutées entièrement par l'artiste ; fontes de sculpture à tirage limité à huit exemplaires et contrôlé par l'artiste ou ses ayants droit ;

4° Tapisseries et textiles muraux faits à la main, sur la base de cartons originaux fournis par les artistes, à condition qu'il n'existe pas plus de huit exemplaires de chacun d'eux ;

5° Exemplaires uniques de céramique, entièrement exécutés par l'artiste et signés par lui ;

6° Emaux sur cuivre, entièrement exécutés à la main, dans la limite de huit exemplaires numérotés et comportant la signature de l'artiste ou de l'atelier d'art, à l'exclusion des articles de bijouterie, d'orfèvrerie et de joaillerie ;

7° Photographies prises par l'artiste, tirées par lui ou sous son contrôle, signées et numérotées dans la limite de trente exemplaires, tous formats et supports confondus.